意大利高等艺术教育体系特色

意大利的高等艺术文化教育主要以公立为主，呈现出一个国家政府主导，社会及产业发展推动的多元化战略格局。在传统教学艺术进行教育管理方面，公立艺术院校一直占主导经济地位。与一些私立的时尚/设计院校相比，公立艺术院校学费相对低廉，同时我们国家不断推出助学金、减免学费等扶持政策措施，在很大程度上，增加了高等艺术思想教育的受益面和受益学生一定数量。

1、艺术院校数量多、规模小、分布广。共有155个机构被纳入 AFAM 系统，并按其专业分列。就数量而言，它远远超过了意大利大学的数量。

2、学科专业齐全，不断创新。 意大利美术院校拥有较为完整的学科专业体系。 在艺术和戏剧方面，共有14大类，涵盖6个学科，即视觉艺术（包括纯艺术）、应用艺术、设计、编剧和导演。 除了传统的视觉艺术外，为了适应新时期对设计人才的新需求，公共艺术院校近年来开设了“企业艺术设计”、“品牌设计”和新艺术技术专业。

3、专业教育教学管理模式具有独特。意大利美术学院在纯美术教师专业技术教学（如绘画、雕塑、版画专业）多采用教授工作室的教学工作模式；在教学过程中需要强调充分调动学生的主观能动性，因此对学生自己没有一个统一的“风格”上的要求，在学生全面发展掌握一些基本知识技能的基础上，充分尊重学生对于个体艺术表现力的发挥。

4、吸引国际学生。 从国际学生选择的专业来看，在音乐学院，声乐专业是国际学生选择的最多的专业，其次是钢琴、小提琴等专业。 这在一定程度上反映了这类意大利专业在国际舞台上的竞争优势和专业特点。 对于艺术/设计/时尚学院，国际学生有更多的选择，但他们的专业是设计和应用艺术。

5、注重学生基本功和理论教育课程的教学。意大利高等学校艺术设计院校发展非常需要重视对基本功和基本管理专业知识技能的要求，以音乐技术学院本科学习声乐教师专业为例，除了必修的基础类课程如：视唱练耳、乐理、和声与作品进行分析、音乐史、音乐文化美学和合唱课外，还增设了钢琴伴奏、表演艺术、室内声乐、戏剧等课程。对于像和声与作品研究分析、世界音乐史这类活动课程内容都要学两年。

6、意大利艺术院校课外艺术资源丰富。在意大利学习艺术的一个优势就是可以接触到丰富的公共艺术资源，被誉为艺术生的“第二课堂”。